Skip to content

andrew putra gimme

TEMU BUAL BERSAMA ANDREW PUTRA, PEMILIK GIMME, UNISEX LIFESTYLE BRAND DARI JAKARTA

Kongsikan artikel ini

Gimme, unisex lifestyle brand dari Jakarta Indonesia yang terinspirasi dari sport essentials yang diperkenalkan pada awal tahun 2021. Kini, Gimme menjadi pilihan terutamanya para generasi Z dan ia terus berkembang popular. GLAM Lelaki menemu bual pengasas Gimme iaitu Andrew Putra. Bertanya tentang visi dan latar belakang Andrew sendiri. 

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Gimme (@gimmethatclub)

Bolehkah Andrew kongsi sedikit tentang perjalanan Andrew dalam dunia fesyen tempatan Indonesia? Apa yang mendorong anda untuk bermula?

Perjalanan saya dalam dunia fesyen tempatan Indonesia bermula secara sangat organik. Saya tidak bermula dengan niat untuk membina sebuah “jenama”, sebaliknya ia datang daripada keperluan peribadi untuk mengekspresikan detik-detik harian, perasaan, dan identiti diri melalui apa yang saya pakai. (Hahaha)

Saya banyak terinspirasi oleh orang-orang di sekeliling saya, bandar-bandar yang saya kunjungi, serta bagaimana fesyen di sini terasa begitu hidup. Tidak sempurna, ekspresif, dan sentiasa berkembang. Melihat betapa kreatif, berani, dan rajinnya komuniti fesyen tempatan membuatkan saya percaya bahawa kita tidak perlu mencari inspirasi di tempat lain. Di sini sudah ada begitu banyak nilai, identiti, dan keaslian.

Begitu juga dengan permulaan Gimme, yang lahir daripada cara berfikir (dan dari hati) tersebut. Mencipta sesuatu yang saya sendiri suka pakai, sesuatu yang jujur dan mudah dipakai, berakar daripada kehidupan sebenar. Sambil menjadi sebahagian daripada dan menyumbang kepada ekosistem fesyen tempatan yang benar-benar saya banggakan.

Bagaimana anda menggambarkan gaya peribadi Andrew? Adakah ia berubah dari masa ke masa?

Saya menggambarkan gaya peribadi saya sebagai ringkas, santai, dan fleksibel. Saya tidak suka mengikat diri kepada satu gaya sahaja. Saya boleh memakai apa sahaja selagi ia terasa selesa dan semula jadi. Kebanyakan hari, saya cenderung memilih helaian ringkas yang mudah dipakai dan senang untuk menjalani kehidupan seharian.

Dan YA, saya memang sangat gemar thrifting, terutamanya kemeja-T vintaj. Ada sesuatu tentang menemui pakaian yang mempunyai sejarah dan karakter tersendiri. Ia membuatkan sesuatu penampilan terasa lebih peribadi (tambahan pula ia lebih mampu milik dan mesra alam). Saya suka pakaian yang tidak berlebihan, tetapi masih mampu menyampaikan sesuatu.

Gaya saya sememangnya telah berkembang dari masa ke masa. Dahulu, saya lebih mengambil berat tentang bagaimana sesuatu kelihatan. Tetapi sekarang saya lebih mementingkan bagaimana ia terasa apabila dipakai. Ia menjadi lebih santai, lebih berfikir, dan lebih mencerminkan diri saya yang sekarang.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by AP (@andrewptra)

Bagaimana anda kekal mengikuti perkembangan dunia fesyen?

Saya mengikuti perkembangan dunia fesyen dengan cara yang agak organik. Banyak pemerhatian datang daripada orang-orang di jalanan, rakan-rakan, komuniti, serta suasana kreatif tempatan. Saya juga meluangkan banyak masa dalam talian. Sama ada melalui media sosial, arkib, atau melihat bagaimana orang lain menggayakan pakaian dengan cara mereka sendiri.

Aktiviti seperti thrifting, melancong, serta terlibat dalam acara dan pop-up juga membantu saya kekal berhubung dengan apa yang sedang berlaku dalam dunia fesyen.

Boleh kongsikan sedikit tentang jenama anda, Gimme?

Gimme adalah sisi lain diri saya dalam bentuk jenama. Di sinilah saya dan pasukan saya (shoutout kepada Arsyi, Zaila, Jessy, dan Cannov) mencurahkan pemikiran, perasaan, dan pengalaman harian kami ke dalam sesuatu yang boleh dipakai.

Jenama ini berakar daripada kehidupan sebenar. Detik-detik di antara, hari-hari malas, kekalutan, dan rehat yang kami ambil. Ia bersifat playful, santai, dan tidak cuba berlebih-lebihan, sama seperti pendekatan saya terhadap gaya. Saya mahu Gimme terasa seperti sesuatu yang anda capai secara semula jadi, bukan sesuatu yang perlu difikirkan terlalu lama.

Lebih daripada sekadar pakaian, Gimme adalah cerminan diri saya dan komuniti di sekeliling saya. Ia berkembang seiring dengan perkembangan saya sendiri, membawa bersama cebisan perjalanan hidup saya di sepanjang jalan.

Sejujurnya, saya masih dalam proses mencari dan memahami arah tuju, tetapi di situlah keseronokannya. Gimme berkembang dengan cara yang sama seperti saya.

Boleh ceritakan tentang salah satu koleksi paling bermakna yang pernah anda hasilkan?

Salah satu koleksi yang paling bermakna bagi saya ialah koleksi Gimme a Break. Pada waktu itu, terdapat banyak cabaran. Baik secara dalaman mahupun luaran. Garis masa produksi sangat ketat, dan banyak perkara yang tidak dijangka berlaku sepanjang proses tersebut.

Yang lucunya, nama koleksi ini datang daripada perasaan yang sangat jujur. Kami baru sahaja melancarkan satu koleksi sebulan sebelumnya, dan saya benar-benar rasa saya perlukan rehat. Ia bermula hampir sebagai satu gurauan, tetapi entah bagaimana ia menjadi koleksi kegemaran saya setakat ini.

Apa yang menjadikannya lebih istimewa ialah bagaimana semuanya dapat direalisasikan dengan sumber yang sangat terhad. Saya sendiri merakam kempen tersebut, ia merupakan salah satu bajet kempen paling kecil untuk Gimme, dan booth pula adalah idea DIY daripada pasukan kami yang diinspirasikan oleh Climax Bookstore di New York. Walaupun dengan segala kekangan, prosesnya terasa menyeronokkan, organik, dan tidak dipaksa.

Pengalaman itu mengingatkan saya bahawa batasan tidak semestinya menghalang kita. Kadang-kadang, ia mendorong kita untuk mencipta sesuatu yang lebih nyata dan bermakna. Ucapan terima kasih yang besar buat keluarga Gimme kerana sentiasa menjayakannya, tidak kira apa jua keadaannya.

 

View this post on Instagram

 

A post shared by AP (@andrewptra)

Apakah nasihat yang akan anda berikan kepada pereka atau pemilik jenama fesyen baharu?

Nasihat saya adalah untuk sentiasa jujur dengan diri sendiri dan proses yang anda lalui. Jangan terburu-buru untuk kelihatan “BESAR” atau mengejar pengiktirafan terlalu awal. Tidak mengapa untuk bermula secara kecil, tidak terurus, dan tidak sempurna—di situlah keseronokannya.

Bina sesuatu daripada apa yang benar-benar anda jalani dan percayai. Lebih peribadi dan tulen hasil kerja anda, lebih mudah untuk orang lain berhubung dengannya. Kesilapan pasti akan berlaku. Dan tidak semua perkara akan berjalan seperti yang dirancang, tetapi itu semua adalah sebahagian daripada proses pembelajaran dan perkembangan.

Paling penting, nikmati proses tersebut. Jika anda berseronok dan kekal setia dengan suara sendiri, hasil kerja itu akan menemui tempatnya secara semula jadi.

Siapakah inspirasi anda?

Inspirasi terbesar saya datang daripada kehidupan seharian. Orang-orang di sekeliling saya, bandar-bandar yang pernah saya kunjungi, cara orang berpakaian tanpa terlalu berfikir, serta detik-detik kecil yang terasa sangat nyata.

Kebelakangan ini, saya sangat tertarik dengan gaya Americana era 80-an. Ia bermula daripada sebuah filem yang saya tonton, kemudian berkembang melalui pencipta kandungan dari luar negara yang secara semula jadi menghidupkan era tersebut dalam konteks moden. Saya suka bagaimana gaya ini terasa effortless, nostalgik, dan seolah-olah “hidup”. Siluetnya, cara pakaian itu menua, serta rasa peribadi yang dibawanya benar-benar memberi resonans kepada saya. Ia tidak terasa dipaksa atau terlalu digayakan. Sesuatu yang sangat saya hargai.

Gabungan rujukan lama dengan ekspresi kontemporari inilah yang banyak mempengaruhi cara saya melihat fesyen hari ini: mengambil sesuatu daripada masa lalu dan membiarkannya hidup secara semula jadi dalam masa kini.

Jika perlu saya sebutkan beberapa nama, ini adalah individu yang gaya mereka benar-benar saya kagumi dan rasa dekat dengannya: @jonathan.anderson, @seth.lopez, @steve.lacy, @jordanvickors, dan ramai lagi.

Siapakah jenama atau individu impian yang ingin anda bekerjasama?

Salah satu jenama yang saya sangat ingin bekerjasama ialah Densouvenir dari Thailand. Saya mengagumi cara mereka bercerita melalui grafik dan elemen nostalgia dengan pendekatan yang sangat semula jadi. Selain itu, jenama lain yang saya benar-benar sukai ialah Motherchuckers dari Malaysia. Pendekatan mereka terasa playful, berani, dan jujur—selari dengan cara saya melihat Gimme.

Saya juga merasakan bahawa jenama-jenama Asia Tenggara kini sedang meningkat naik. Terdapat begitu banyak kreativiti, identiti, dan potensi yang datang dari rantau ini, dan ia terasa sangat mengujakan untuk berkembang serta berkolaborasi dalam ekosistem yang sama.

Bagi kolaborasi impian yang lebih “tidak realistik”, saya sangat ingin bekerjasama dengan jenama seperti Heaven by Marc Jacobs, Madhappy, ERL, dan TEKET. Saya benar-benar mengagumi cara jenama-jenama ini membina identiti yang kuat serta hubungan emosi yang mendalam, bukan sekadar melalui pakaian semata-mata.

Artikel berkaitan: MINIMAL PRINTS, BAGGY, SIMPLE DAN CLEAN LOOK ANTARA TREND STREETWEAR 2026

Kongsikan artikel ini

Artikel Yang Berkaitan

HAKIM MAZLAN, “TO BE HONEST, I’M NOT THAT UPDATED ON FASHION.”

Bacaan Lanjut

SUPERSUNDAY BUKTIKAN MASIH BERBISA DI KLFW2023

Bacaan Lanjut

JENAMA STREETWEAR SETIAP LELAKI PERLU TAHU

Bacaan Lanjut

CARHATT WIP & AWAKE NY BERSATU KEMBALI

Bacaan Lanjut

DINAMIK ‘SUNDAY BOIS’ OLEH JENAMA STREETWEAR NOMBOR 1 MALAYSIA, SUPER SUNDAY

Bacaan Lanjut
KOLABORASI TERBARU ADIDAS SUPERSTAR X BAPE

KOLABORASI TERBARU ADIDAS SUPERSTAR X BAPE

Bacaan Lanjut